At komponere musik på en computer giver mulighed for meget mere handlefrihed end at komponere til et ægte orkester eller kor. Der er ingen sådanne stive begrænsninger i rækkevidden af instrumenter, effektbibliotekerne giver dig mulighed for at ændre stemmer uden genkendelse og give dem nye nuancer. Men selv denne måde af kreativitet har sine egne regler og begrænsninger.
Nødvendig
- Computer med installeret lydeditor ("Fruity loops", "Sound Forge", "Adobe Audition" osv.);
- Bibliotek med prøver af forskellige instrumenter (inklusive trommer);
- Et sæt effekter;
- Virtuelle synthesizere (du kan også bruge en rigtig med et kabel);
- Grundlæggende om musikalsk viden og hørelse.
Instruktioner
Trin 1
Som i enhver anden form for kreativitet er du nødt til at forestille dig formålet med din skabelse og fremtidige skæbne. Besvar dig selv et par spørgsmål:
Hvem vil lytte til det (selvom kun du, men du kunne lide det)?
Hvilken genre vil dette stykke være (elektronisk musik, dans, rock, klassisk)?
Hvordan er stykkets stemning (aggressiv, trist, ængstelig, højtidelig)?
Hvilke instrumenter vil være involveret (selvom kun ca., men du er nødt til at forestille dig, hvad der lyder der, for eksempel kun et strygeorkester)?
Trin 2
Tilslut et rigtigt instrument (hvis du har et) til din forstærker og til din computer. Begynd at improvisere på det eller på virtuelle synthesizere, og husk rammerne, der blev sat i det foregående trin. Stemningen af improvisation (skala, tonalitet, melodiske bevægelser) skal svare til stemningen, og melodiens bevægelse skal være tilgængelig til udførelse på det valgte instrument (violer bør ikke komme med dele i basnøglen).
Trin 3
Leith-tema vises fra improvisation. Fortsæt med at improvisere, mens du optager dele af det på samme tid: intro, bly, kor, bro, pauser og så videre. Husk, at hvert emne skal have en udvikling og et klimaks. Pas på den samlede udvikling af arbejdet.
Trin 4
Efter at have indspillet melodien i lydeditoren, gå til trommelinjen. De skal lyde i harmoni med melodien uden at drukne den ud, så overdriv det ikke med klangfulde hi-hatte. På langsommere dele skal du ikke prøve at udfylde mellemrummet mellem kvartalerne med 16'ere. En halvtom lyd med rytmer for hvert halvt slag kan være mere effektiv.
Trin 5
Bas er en fortsættelse af rytmesektionen, grundlaget for musik. Optag det lige efter trommer. Der er ikke brug for meget variation her (medmindre basinstrumentet spiller en solo-rolle).
Trin 6
Opdel en kladmelodi i de instrumenter, du vælger. Hvis du er tilfreds med det, skal du gå direkte til undertøjet. De skal være lidt mere støjsvage end hovedtemaet, men de må under ingen omstændigheder falde sammen med det i højden. Det ville være endnu bedre at adskille dem på tidspunktet for optagelsen (for eksempel så de spiller pauser mellem sætningerne i melodien).
Trin 7
Hvis stykket er vokal, tilføjes stemmen sidst.
Trin 8
Bland sporet ved at tilføje effekter, fjerne unødvendig støj, justere lydstyrken.
